Vroue in die Museo di Capodimonte

Nader kyk in 'n enorme versameling in Napels, Italië

Die versameling by die Museo di Capodimonte in Napels kompeteer die wêreld se beste museums en hou groot werke van Bellini, Caravaggio, Massaccio en selfs Andy Warhol. Ek het hierdie vyf werke gekies wat twee vroue-kunstenaars en drie fassinerende vroulike vakke beklemtoon as 'n manier om in die groter versameling te grawe. Begrotingsverlagings by Capodimonte vereis dat nie alle galerye elke dag oop is nie. Ek hoop dat hierdie werke jou sal aanmoedig om nou na Napels te gaan en hierdie buitengewone museum te besoek.

• 01 van 05

  "Judith Slaying Holofernes" deur Artemisia Gentileschi

  Artemisia Gentileschi was 'n uiters suksesvolle kunstenaar in Barok-Italië, 'n selfs groter prestasie omdat sy 'n vrou was. Opgelei deur haar pa Orazio, Artemisia het in Florence, Rome en Napels gewoon, waar sy vir baie hoë posisie beskermhere gewerk het. Uit die Hebreeuse Bybel of Ou Testament, Judith wat Holofernes doodmaak, is 'n onderwerp waaraan sy dikwels gewerk het. Daar is 'n weergawe van hierdie skildery by die Uffizi in Florence, maar die Capodimonte skildery is beter, donkerder en toon die ooglopende invloed van Caravaggio.

• 02 van 05

  "Antea" deur Parmigianino

  Hierdie verrassende skildery was amper verlore tydens die Tweede Wêreldoorlog toe dit van Napels na die middeleeuse abdij van Montecassino verskuif is vir veilige bewaring. Die bondgenote het bomme oor Montecassino laat val, maar "Antea" is na Berlyn geneem en in die soutmyne in Altaussee, Oostenryk, gestamp. Dit is in 1945 na Napels teruggekeer.

  Antea, wat tussen 1531-34 in die Manneristiese styl deur Parmigianino geskilder is, is die verbysterende model nooit geïdentifiseer nie. Haar bont, goue ketting, tiara en goue moue is alles wat algemeen aan vroue gegee word as geskenke van mans wat hul liefhebbers wil wees. Hierdie werk het die wêreld gereis, mees onlangs na die Frick-versameling in New York.

• 03 van 05

  "Danae" deur Titian

  Hierdie sensuele skildery wat in 1544 deur Titian gedoen is, toon die mite van Ovid waar Danae verlei en bevrug word deur Zeus wat van Mount Olympus afgestam het en in 'n stort van goud oor haar gekom het. Titian het baie studies gedoen vir hierdie skildery wat in die Museo del Prado en die Hermitage in Sint Petersburg gevind kan word. Danae word uitgebeeld met die vlesige liggaam van 'n Renaissance hoflikheid. Michelangelo het die skildery in die Titian se ateljee gesien. Dit het later Rembrandt, Anthony Van Dyck en Gustav Klimt beïnvloed.

• 04 van 05

  "Die familie van Ferdinando IV" deur Angelica Kauffmann

  Angelica Kauffman was 'n neoklassisiese skilder wat een van twee vroulike stigterslede van die Royal Academy in Londen was. Sy was 'n kinderkloof wat in Groot-Brittanje en Rome vir ryk kliënte gewerk het. Hierdie portret van die koning van Napels en Sicilië (ook bekend as Re Nasone , King Big Nose) toon die gesogte gesinne wat Kaufmann se talente waardeer. Sy het haarself as geskiedenisskilder geïdentifiseer, 'n seldsame rol vir 'n reeds ongewone vroulike kunstenaar.

• 05 van 05

  "Lucretia" deur Parmigianino

  Lucretia is nie 'n mitologiese vrou nie, maar 'n figuur uit die vroeë Romeinse geskiedenis. Hier dra sy 'n cameo wat die godin Diana uitbeeld, 'n simbool van kuisheid. Lucretia is verkrag. Toe sy die nuus bekend gemaak het, het sy haar bors met 'n dolk gesteek om die belediging en skaamte wat op haar gedwing was, te vergeet. In hierdie beeld lyk Lucretia na 'n onbekende afstand en hou die versierde dolk in die middel van haar halwe kaal bors.

  Hierdie skildery was oorspronklik deel van die Farnese-versameling en is 'n minder bekende voorbeeld van Parmigianino se werk ten spyte van sy ligte oppervlak en dramatiese samestelling. 'N Soortgelyke houding en profiel kan in sy ander werke gesien word.